전영일

홍익대학교 미술대학에서 조소를 전공하였다. 현재 ‘전영일 공방’의 대표로 있으며, 매년 ‘연등회․연등축제’에 자문을 하며, 서울 ‘전통등전시회’와 ‘연등회 전통등 전승 강습회’를 주관하고, ‘한지전통등 공모전’의 심사를 맡고 있다.
현재 전통등의 제작 기술을 대중에게 보급하는 일을 중점적으로 하고 있으며, 연등축제의 발전을 위한 자료집 작성, 행렬등의 개발과 보급, 전통등 재료 연구와 제작 지원 등의 사업을 펼치고 있다.
1998년 전통등연구회에 참여한 이후, 여러 차례의 국내 초대전과 해외전시회를 가졌다. 프랑스 파리(2005), 영국 런던(2007). 미국 뉴욕(2008)에서 전시회와 워크숍을 열었다. 2009년 포스코 미술관에서 개인전을 가졌으며, 서울 시청 앞의 부처님오신날 봉축상징물로 대형장엄등을 제작하고, 한국 전통등의 계승과 현대화를 위한 활발한 활동을 하고 있다.
국립중앙박물관, 문화재보호재단, 경기도박물관, 국립강릉대학교, 예원대학교 대학원에 강의를 하는 등의 교육활동도 하였으며, 저술로는 『전통등』(일송미디어, 2003)과 『가족과 함께 밝히는 한지등』(경기문화재단, 2006)이 있다.

책머리에 • 006

1. 전통등의 이해

1. 우리의 전통등 •012
1) 전통등이란
2) 다양한 형태의 놀이 등
3) 조명을 위한 등
4) 전통등과 한지
2. 전통등과 축제 •021
1) 연등놀이의 역사와 문화
2) 전통 연등놀이의 축제성
3) 현대 연등축제에 등장하는 전통등
4) 전통등과 지역축제
3. 동양의 등축제와 문화 •034
1) 중국과 대만의 등축제
2) 일본의 등축제
3) 스리랑카의 등축제
4) 등축제와 등 문화 비교
4. 전통등의 새로운 지평 •043
1) 현대의 전통등 문화
2) 한국적인 등축제를 위해

2. 한지의 이해

1. 한지의 기원과 역사 •052
2. 한지의 우수성 •055
3. 한지의 제작 과정 •057
4. 다양한 한지 고르기 •063
5. 등의 재료로서 한지 이해하기 •065

3. 전통등 만들기의 과정과 기법

1. 등의 구조에 대한 이해 •070
1) 뼈대
2) 조명장치
3) 한지
2. 기획과 구상 •075
3. 재료 준비 •077
1) 뼈대 재료의 이해
2) 전기 재료
3) 배접 재료
4) 채색 재료
5) 코팅제
4. 뼈대 작업 •092
1) 작업 개요
2) 세 가지 제작 방법
3) 철사 다루는 법
4) 대나무 가공법
5) 철사와 대나무 연결방법
5. 전기 작업 •105
6. 한지 배접 •110
7. 아교 작업 •113
8. 밑그림 •116
9. 염색과 채색 •118
10. 마무리 •121
11. 등의 사용과 보관 •123

4. 전통등 만들기

1. 수박등 •129
1) 수박등의 특징과 구상하기
2) 뼈대 만들기
3) 전구 설치하기
4) 배접하기
5) 채색하기
2. 마늘등 •144
1) 마늘등의 특징과 구상하기
2) 뼈대 만들기
3) 전구 설치하기
4) 배접하기
5) 채색하기
6) 종이 오려 붙이기
3. 팔모등 •154
1) 팔모등의 의미와 특징
2) 조립식 팔모등 뼈대 만들기
3) 배접하기
5) 채색하기
6) 종이 오려 붙이기
4. 그 밖의 여러 가지의 전통등 •159
1) 조족등
2) 풍등
3) 주마등

5. 나만의 등 만들기

1. 창작등 만들기 •168
1) 물고기등 만들기
2) 책등 만들기
2. 행렬등 만들기 •178
1) 구상하기
2) 재료준비
3) 뼈대 만들기
4) 배접하기
5) 꾸미기
3. 자녀와 함께 만드는 재활용품등 •191
1) 나무젓가락 원두막등
2) 종이상자 집등
3) 페트병 오징어등

6. 공간을 창조하는 인테리어 등

1. 전통찻집을 넘어서서 •202
2. 한지등 인테리어의 유의점 •207
1) 주조명용 한지등
2) 인테리어용 조명등
3. 우리 집 인테리어 한지등 •209
1) 구상하기
2) 뼈대 만들기
3) 전구 설치하기
4) 배접하기
5) 꾸미기 및 완성

7. 전통등 예술세계로의 초대

1. 전통등전시회의 작품 •218
2. 시청 앞에 세워진 거대한 한지등 •230
3. 전통한지등 경연대회 •238
4. 전통등 작품 •247

우리 민족의 빛을 담은 그릇, 한지전통등

우리 민족이 즐겼던 등 문화의 가장 오래된 흔적을 4세기에 형성된 안악 3호분 벽화에서 찾아볼 수 있다. 황해도 안악군 오군리에 있는 이 무덤은 고구려 고국원왕의 무덤으로 추정된다. 이 무덤의 회랑에는 왕의 관인 ‘백라관’을 쓰고 수레를 탄 무덤의 주인이 문무백관과 악대, 무사 등 250여 명의 호위를 받으며 행진하는 화려한 행렬도가 그려져 있다. 이 행렬에 참가한 사람 중에 갓이 씌워진 여러 가지 형태의 등롱(燈籠)을 든 등롱수(燈籠手)의 모습을 분명하게 찾아볼 수 있다. 이것으로 우리 선조들의 발달한 등 문화를 미루어 짐작할 수 있다. 등에는 조명을 위한 등도 있지만, 상원 연등놀이나 초파일 연등놀이, 팔관회 등에서 사용되는 의례적, 유희적 등도 있었다. 연등(燃燈)은 글자 그대로 등을 밝히는 것을 말한다.
불교가 중국에 전래되면서 지혜를 상징하는 등불을 부처님께 공양하는 불교의례가 도교의 풍습과 결합하여, 정월 보름의 상원 연등회라는 정기적인 의례로 발전하였다. 이 연등회가 삼국시대에 한반도에 전래되었는데, 기록에 따르면, 신라 진흥왕 12년(551년) 팔관회 개설과 함께 연등회도 국가적인 행사로 열렸다고 한다. 또한 ??삼국사기??에는 신라 경문왕 6년(866년) 정월 보름과 진성여왕 4년(890년) 정월 보름에 왕이 황룡사로 행차하여 간등(看燈)했다는 내용이 있다. 간등은 ‘등을 보았다’는 뜻으로 통일신라시대에 이미 사찰에서 정월 보름, 즉 상원에 등불을 밝혔음을 알 수 있는 대목이다. 이러한 연등회는 고려시대에 팔관회와 함께 국가의례로 정착되었다. 또한 정월 보름을 등절(燈節)이라 하고, 사월 초파일에 연등놀이를 하며, 초파일 등을 만들기 위해 어린이들이 호기놀이를 하는 등 민간의 세시풍속으로도 정착되어 사회 통합의 기능도 함께하여 왔다.
조선후기인 18세 말엽 조수삼의 ??세시기(歲時記)??에 연등놀이에 사용된 등에 관한 기록을 살펴볼 수 있다. 풍요와 다산을 기원하는 석류등, 수박등, 마늘등이 있고, 무병장수를 기원하는 거북등, 학등이 있고, 입신출세를 위한 잉어등, 척사를 위한 호랑이등이나 표범등이 있고, 연꽃등, 칠성등, 오행등, 일월등, 공등, 북등, 누각등, 난간등, 화분등, 가마등, 머루등, 병등, 항아리등, 봉등, 자라등, 수복등(壽福燈), 태평등(太平燈), 만세등(萬歲燈), 남산등(南山燈) 등 매우 다양한 등이 있었다. 또한 이러한 등의 색깔과 모양이 매우 다채로웠다고 전하고 있다.
이밖에 어둠을 밝히는 조명을 위한 등으로 나무나 도자기로 품위 있게 만들어 집 안을 밝히는 좌등과 외출할 때에 사용하는 것으로 들고 다니는 제등(提燈), 마루나 처마에 걸어두는 괘등(掛燈), 행사나 특별한 경우에 쓰는 횃불과 순라꾼이 썼던 조족등 등이 있다.
세시풍속의 하나였던 연등놀이와 그 문화는 우리 민족의 정체성이 극심하게 억압당했던 일제시대를 거치면서 맥이 끊겨 흔적조차 찾기 어려웠다. 이러한 전통등을 젊은 작가들이 모여 결성한 ‘전통등연구회’에서 1990년대 후반 다시 복원하였다. 옛 문헌과 민속학자들의 자료 및 노스님들의 고증을 통해 20여 가지의 전통등을 서울 강남의 봉은사 마당에서 옛 모습 그대로 완벽하게 복원한 것이다. 그 후 전통등전시회를 지속적으로 개최하면서 부처님오신날 봉축행렬에 사용될 전통등을 제작하기 시작하였다.

10여 년 넘게 한지전통등의 복원 및 현대적 계승과
전통등 문화의 확산에 투신해온 전영일 작가의 노고의 산물

전영일 공방의 대표인 전영일 작가는 13년 전 ‘전통등연구회’에 참여하면서 전통등과 처음 인연을 맺은 후부터 지금까지 전통등의 복원과 현대적 구현, 그리고 전통등 문화의 확산을 위해 오직 한 길을 걸어왔다. 그동안 여러 차례의 국내 전시회와 파리, 런던, 뉴욕에서 열린 세 차례의 해외 전시회를 개최하였고, 해마다 연등축제에 사용되는 대형장엄등을 제작하며, 각종 전통등 강습회를 주관하면서 많은 후배 작가들을 양성, 지원하였다.
10여 년 넘게 전통등 문화의 보급과 전통등 제작에 몰입해온 전영일 작가는 현대의 전통등 제작 작업을 종합예술이라고 부른다. 원하는 등을 만들기 위해서는 일목요연하게 디자인하고 뼈대를 만들고, 용접 및 전기설비, 배접, 채색, 운반 설치까지 모든 일을 다 할 수 있어야 하기 때문이다. 대형장엄등을 만드는 작업은 잔 손이 많이 가는 노동집약적인 일이면서 워낙 고되기도 하다. 게다가 경제적 뒷받침도 힘든 일이라 오래 버티는 사람도 많지 않다. 그러나 그럴수록 그는 재미가 있었다고 한다. 남이 걷지 않는 길, 남이 하지 않는 일지만 꼭 해야 하는 일을 하는 재미 말이다. 해가 지날 때마다 경험이 쌓이고 새로운 노하우가 생기면서 전통등의 매력에 점점 빠져들었던 것이다. 그러는 동안 전통등에 대한 인식도 점점 바뀌고 전통등을 활용한 각종 축제가 늘어나는 것을 보면서 그는 전통등 문화를 일반에 더욱 확산시키기 위해 노력하였고, 이 책도 그러한 노력의 산물이다. 단지 눈으로 보고 즐기기만 하는 문화가 아니라 직접 참여해서 체험하는 살아 있는 문화로 만들기 위한 노력인 것이다.
이 책을 통해서 한지전통등을 만드는 사람들에게 직접적인 도움을 주고, 또한 전통등을 만들고 즐기는 문화가 널리 확대되기를 바라는 저자의 마음이 가득 담겨 있다.

1,500년 역사를 지닌 전통등 만들기의 모든 것
누구나 쉽게 따라서 만들 수 있는 친절하고 자세한 설명

이 책은 눈으로 보기만 하는 전통에서 직접 체험하고 발전시키는 생동감 넘치는 문화로 발전하고 있는 한지전통등의 세계로 여러분을 초대한다. 1,500년을 이어온 한지전통등의 역사와 현재를 소개하였다. 그리고 구상과 재료, 골조, 전기, 배접, 아교포수, 채색과 코팅 등 시작부터 마지막 마무리까지 전 과정 설명을 상세하게 설명하였다. 또한 여러 가지 전통등뿐만 아니라 다양한 창작등, 행렬등, 인테리어 등, 재활용품 활용 등의 제작방법을 아낌없이 전달하고자 노력하였다. 10여 년 이상 전통등을 만든 오랜 경험에서 우러나온 노하우와 더불어 많은 제작과정 사진을 사용하여 전통등을 누구나 쉽게 따라 만들 수 있도록 친절하고 자세하게 설명하였다. 이에 더하여 각종 전시회와 공모전에 출품된 예술적인 작품등의 아름다운 세계도 감상할 수 있다. 이 책은 전통등을 처음 만드는 이의 앞을 밝히는 등불이 되며 빛을 담는 그릇을 직접 만드는 기쁨을 선사할 것이다.

 

[ 주간조선 ] 전통을 현대의 빛으로 밝히다 2011-05-09